水墨牡丹画法

水墨牡丹画主要靠水与墨的变化来表现牡丹的气韵。水是水墨牡丹中最为主要的成份，初学者要大胆用水。墨通过水的调合可形成五色七彩。

画水墨牡丹要体现古气，通过墨色的变化来体现浓淡和虚实的关系。水墨牡丹用笔更要讲究，要求干净利落。花冠的朝向，花瓣的分布及叶片的整碎结合都要做到笔笔到位，一气呵成。

用墨色画花瓣，用笔要干脆利落，方圆结合。较碎的笔触和较整的笔触要相互照应，同样也要运用到飞白。

不同朝向的花冠，要注意花瓣的组合形态。

先画出花冠，然后在其底部中锋用笔勾画叶芽及枝条，再画出叶片的分布。注意用笔要干脆利落。

待半干时用浓墨勾画出叶茎。调整画面，加上花蕾和丛草。

黄牡丹画法

黄牡丹系落叶小灌木或亚灌木，高1—1.5米，茎木质，叶互生，叶片羽状分裂，花瓣9—12瓣，黄色。画黄牡丹可用藤黄加白粉，再蘸花青与赭石着色，叶也可用赭石加花青再蘸墨，以烘托黄花。

黄牡丹的花冠及花蕊均用藤黄加白粉，再蘸赭石与少许花青着色。花蕊则是赭石色居多。颜色都不可调和得太熟。

用藤黄加白粉，再蘸赭石画出两朵花冠，注意花冠的朝向。再用墨加少许水分画出枝条。

就着画花冠留下的颜色蘸墨画出叶子的分布，注意叶片的疏密与聚散。用笔要一气呵成。

待半干时勾画出叶茎和花蕊，适当补充一些远处的叶片。

绿牡丹画法

绿牡丹，枝条为绿色且粗壮，叶形不规则深裂。花，绿色，平瓣，多轮不露心，属芍药花型。花开时，外部花瓣浅绿，瓣翠绿向上卷曲，心瓣则浓绿正抱。整个花冠严谨，呈扁球状。初开时碧绿如玉，晶莹欲滴，日晒后绿中透黄，光彩夺目。

画绿牡丹可用花青加藤黄加白粉，再蘸赭石着色，叶可用花青加藤黄蘸墨。

心瓣浓绿，用花青加藤黄加白粉，再蘸赭石画出。注意花瓣的聚拢之态。

雄蕊用藤黄调朱磦，雌蕊直接用浓厚的朱磦点画即可。花冠上的外瓣在调色时可使花青色居多，画时同样也要运用到飞白与水迹。

白牡丹画法

白牡丹，茎棱漕，叶互生，卵形至矩圆状卵形。基部抱茎，全绿。花生枝端，穗状花序，简状，有腺体，花冠高脚碟状，白色。

画白牡丹时可用白粉调淡绿加少许淡黄画花瓣，用藤黄加朱磦加白粉点花蕊。白牡丹的叶可用花青来表现，花青在白粉边缘可烘托白花。

白粉调淡绿加少许淡黄画花瓣，注意花瓣的聚拢之态。

用藤黄加朱磦加白粉勾画雄蕊，雌蕊用朱磦加少许藤黄点之即可

白粉调淡绿加少许淡黄画出两个花冠，注意两朵花的前后虚实关系。用花青加适量水分画叶子，处理好叶子的聚散关系。

待未干时，用较浓的花青勾画出叶茎，注意叶面的俯仰向背之分。

中锋用笔画出枝条并点苔、点花蕊。最后题款盖印，完成画面。

来自国画艺术