西雅图——是2024年的事情变得不那么奇怪了,还是我们的集体心理只是在适应无休止的混乱循环?

最后一张孤独的流行病专辑已经出炉,为一段剧烈动荡和存在恐惧的时期画上了句号。尽管风险仍然很高,但艺术为个人探索、欢笑和冒险提供了更多的空间。华盛顿的艺术家们用令人费解的爵士乐实验来质疑根深蒂固的社会和经济制度,并通过谦逊的朋克音乐来刺激亿万富翁科技恶棍。但在2024年,艺术家们又迈出了一步,重塑了我们人性的各个方面,并让它们变得更可爱。

今年最能引起我共鸣的一些专辑要么突破了我对声音的期望,要么让我立刻感到舒适和熟悉,就像一件新的复古毛衣。我不认为我是一个人。

连续第六年,我们邀请了一批当地的音乐记者、电台dj和播放列表管理员投票选出他们最喜欢的2024年华盛顿专辑。我们使用滑动点量表,对结果进行了统计,以突出今年15个最好的本地发行,从阿纳科特斯地区的独立摇滚大师到炙手可热的西雅图新人,他们跑到了榜首。欲了解更多的推荐聆听,请查看st.news/2024最佳专辑的所有个人投票。

希望你能找到足够多的新歌陪伴你度过新的一年。

15. 精神奖,《恐惧》

精神奖男主角丹尼尔·里昂(Daniel Lyon)毫不掩饰地掀起了一股时髦的精神摇滚旋风,有点怪异,性感,沉浸在神秘主义中。这是我们当中最摇摆的人在周六晚上大汗淋漓地跳着舞的年度自我感觉良好、忘我的唱片。

14. 歌词,“磁带II”

四年后,独立摇滚四重奏Versing通过subpop唱片公司Hardly Art发行了他们广受欢迎的第二张专辑,他们带着一张五首歌的EP突然复出,其中充满了难以磨灭的旋律和令人眼花缭乱的即兴片段,同时感觉厚重而朦胧,就像一袋棉花糖,提醒我们为什么他们首先成为西雅图摇滚的最爱。

13. Medejin,《花园》

今年,由歌手兼多乐器演奏家Jenn Taranto领导的俱乐部现场主要人物推出了他们的第一张全长的旋转梦幻流行音乐,由法国的Icy Cold Records和西雅图值得尊敬的卡带厂牌Den Tapes发行。一种失重感弥漫在专辑的11个大气剪辑中,点缀着银河合成器和后摇滚吉他。

12. AJ Suede,《帕提亚镜头》和《角色重现》

这位西雅图最多产的说唱歌手兼制作人继续着他的快节奏,在2024年又推出了四张专辑。没有什么能反对他出色的制作能力,但最近AJ Suede最令人难忘的项目发现他与另一位制作人合作,这次是布鲁克林的Steel tip Dove的“Reoccurring Characters”,以及与波特兰杰出的Televangel合作的“Parthian Shots”,这张专辑充满了令人眼花缭乱的,以西雅图为中心的文字游戏。

11. 《懦夫》,《城市之光》

西雅图的成年车库朋克冠军带着他们五年来的第一张专辑回归了,在这张专辑中,乐队迎来了一个小Wimp。虽然像《Fits》这样的歌曲就像蹒跚学步的孩子发脾气一样令人心碎,但与之相关的《City Lights》则是我们所期待的朋克三重唱,它将现实生活中的平凡变成了三和弦的黄金。

10. 波莉,《混乱的县界》

从十年前他们的音乐目录的深度到十几岁就在全国摇滚雷达上注册,很容易忘记这支从塔科马到俄克拉荷马的乐队仍然是一群相对年轻的音乐家。在发行上一张专辑的五年后,这对融合了垃圾摇滚、权力流行和流行朋克的兄弟三人组合在他们的第六张专辑《Chaos County Line》中迈出了重要的一步。这张18首歌的合集充满了他们职业生涯中最复杂的歌曲创作,平衡了喧嚣的朋克与强烈的脆弱。

9. 鹰童军黑带,“陆地,水,天空”

在2024年,或者在最近的记忆中,没有一张专辑能像黑带鹰童军的第三张也是迄今为止最好的专辑那样唤起如此强烈的地方感。在波特兰成为下一代太平洋西北独立摇滚歌手中的佼佼者后,凯瑟琳“KP”保罗于2020年搬回了拉康纳附近的斯威诺米什印第安部落社区,在那里她长大了。《大地、水、天空》充满了保罗朦胧的声音和黎明的吉他音调,美丽地记录了他们在孤立的大流行时期与祖先家园重新联系的旅程。

8. LIVt,“我只想让我的婊子飞”

在过去的几年里,塔科马地区的人才LIVt已经确立了自己作为当地R&B的最爱,这要归功于一系列扎实的ep和氛围的节日表演。这位说唱歌手在最新的五首歌中保持了令人印象深刻的连贯性,其中充满了无可挑剔的酷旋律,以及来自同时代人的许多特色,比如戴夫·沙纳伊尔、Daizha和来自加州的说唱歌手Jaywop(曾经是塔克曼人)。在14分钟的EP中,现实生活中的奥利维亚·托马斯(Olivia Thomas)巧妙地展示了她的多才多艺,在轻快的派对摇滚歌曲“Who?!”像《我早该知道》这样的清洁慢歌。

7. 迪恩·约翰逊《请不要给我任何东西》

50岁的创作型歌手Dean Johnson期待已久的首张专辑是今年西雅图最受期待的专辑之一,从今年春天拖拉机酒馆(Tractor Tavern)的家庭发行演出和巴拉德大道(Ballard Avenue)外的热烈欢迎中可以看出。这位在卡马诺岛长大的艺术家和友好的酒保没有让人失望,这张迷人的朴实的唱片展示了约翰逊诚实的歌曲创作和温柔的声音,可以让一个咖啡因过量的卡车司机在午夜的紧张情绪平静下来。这位乡村民谣艺人带着独立歌手兼词曲作者的真诚内省,用狡猾的笔触和在恰当的时刻注入微妙的轻浮的技巧,带着听众穿越令人兴奋的牛仔华尔兹(《遥远的天空》)和烛光闪烁的爱情故事(《真爱》)。

6. 拉方达《我们是无限的》

这对以兄弟姐妹为主角的梦幻流行歌曲的最爱在他们棱柱状的第二张专辑中呈现出来,充斥着闪闪发光、阳光照耀的吉他作品。时而流畅而巨大的凹槽为托帕西奥姐妹的独立流行旋律提供了基础,这些旋律在闪烁的合成器和环境冲浪的节奏中飘荡,比如“生活在亚马逊”(Living in the Amazon)——这首歌就像黄金花园(Golden Gardens)盛夏的白日梦一样播放,是对生活到工作的激烈竞争的一种抒发性哀叹。

5. 小保罗,“Come Alive & Live Again”

西雅图过去几年最好的新摇滚乐队之一诞生于流行病早期的室友,当地主要乐队Moondoggies, Chris King & the Gutterballs和All Star Opera的成员。这首充满宇宙气息的民谣摇滚“室友”是一首热情奔放、随心所欲的歌曲,其中有高速公路准备好的即兴片段和炽热的和声,足以融化冰封的西雅图山。篝火摇滚歌曲《再也等不下去了》(Can 't Wait Any Longer)噼啪作响,抚慰人心,而七分半钟的干扰歌曲《一笑置之》(Laugh it Off)可以让我们整夜跳舞。没有比这更舒适的摇滚唱片了。

4. 她是谁?,“女神能量”

这支由“Chastity Belt”、“Tacocat”和“Lisa Prank”成员组成的亲密超级组合的回归有一个奇怪/有趣/有点传奇色彩的开始。乐队在一场气候承诺竞技场的演出中,在一场海怪(Kraken)的比赛中唱歌时,辱骂了亚马逊(Amazon)创始人(前西雅图人)杰夫·贝佐斯(Jeff Bezos),他的公司拥有冰球宫的冠名权。这首歌是Le Tigre的《My My Metrocard》在西雅图的翻唱,几个月后出现在他们的第二张专辑《女神能量》中。这支自称为“友谊乐队”的乐队通过为演员安妮·海瑟薇(Anne Hathaway)辩护的车库流行歌曲,以及对“好到不能再好”的电影订阅协议(“MoviePass”)表示怀旧的敬意,让我们了解他们所有的内部笑话。毫无疑问是今年最有趣的专辑。

3. 总而言之,《动物》

几十年来,艺术家们(包括排名第二的那位)一直在探索和加强爵士乐和嘻哈音乐之间的联系。然而,Kassa总体来说,一个冒险的鼓手,制作人和主持人,已经成功地开辟了新的领域,同时打破了这条众所周知的道路。在奥弗尔德为广受赞誉的实验电子厂牌Warp Records发行的首张专辑《ANIMALS》中,这位录音室里的疯狂科学家和一群精心策划的编曲人,疯狂地演绎着他最前卫的一些冲动。令人眼花缭乱的电子产品与传统的爵士乐器相碰撞,与制药工业(一个熟悉的总体目标)、心理健康问题和现代艺术家生活中的危险相冲突的诗意诗句。任何一个将博客时代的饶舌歌手Lil B和著名爵士钢琴家Vijay Iyer放在同一张专辑里的人,都有一种独特的眼光,值得你注意。

2. 沙巴兹宫殿,“稀有的长袍”

上个月,Outkast乐队的Andre 3000是他这一代最具冒险精神、技术最娴熟的说唱歌手之一,他在解释自己的新无说唱长笛专辑时吸引了很多人的注意,他告诉一位采访者,48岁的他对这种以年轻人为主导的流派没有什么贡献。显然,他还没有跟上西雅图嘻哈音乐的试验性指路明灯伊斯梅尔·巴特勒(Ishmael Butler)的步伐,现年54岁的巴特勒只会随着年龄的增长而变得更加活泼。Shabazz Palaces的新EP或“迷你专辑”,实际上是巴特勒在合作者Tendai Maraire离开后的个人工具,继续推动这一流派的非洲未来主义极限。凭借星际间的流畅,巴特勒的电子扭曲的人声和A+的文字游戏(“我怎么能心不在焉?/他们听到我的声音和鞋的凝视”)在巡航高度的节拍上留下数字彗星的痕迹,而合成器则像窗外遥远的星星一样闪闪发光。

1. 里德:“林德纳夫!”

尽管巴特勒这位谨慎的老将把人们的注意力拉到遥远的左野,但西雅图说唱界的年度新秀将他的箭对准了中心,并以2024年最令人印象深刻的首张专辑直接在靶心上打出了一个洞。作为一名精力充沛、具有感染力的表演者,obl Reed一直在大流行后的俱乐部舞台上努力工作,并演唱了令人振奋的“LINDENAVE!”他在西雅图的说唱歌手中占有一席之地,这些说唱歌手专注于抒情,精通钩子,善于倾听陈年的旋律。在以他成长的北端街道命名的入门项目中,里德的歌曲创作已经清晰而精致——为了让他的作品看起来轻松流畅,他的歌曲包装得很整洁。里德有意让自己的歌词不含露露的内容,他把自己的影响展现在自己的衣袖上,引导着J.科尔(J. Cole)随时准备好抒情诗的熟练程度,以及Chance the Rapper闪闪发光的深情,有时在同一首歌上。如果“LINDENAVE !“里德才刚刚开始,他接下来的动作将会非常有趣。