文·段宏刚
公元353年4月，王羲之在绍兴会稽山下的兰亭里，一气呵成写出来的《兰亭集序》真不是徒有虚名，它被称作“天下第一行书”自有其道理。
许多人以偏概全地认为，《兰亭集序》之所以被冠以“天下第一行书”，是因为王羲之是东晋人，比唐人颜真卿《祭侄文稿》、杨凝式《韭花帖》，宋人苏轼《寒食帖》、黄庭坚《松风阁诗》等书帖问世的时间要早，沾了出生早的便宜，实则不然。
《兰亭集序》在艺术价值和审美价值上，都达到了无与伦比的高度，是实打实的艺术臻品。
一，艺术价值
从艺术价值来看，《兰亭集序》主要体现在书写技艺高超和文采出众两个方面。
一个人的书法能不能独树一帜，在横向上和纵向上都跟别人拉开距离，书写技艺是否高超显得非常重要。书写技艺包括对用笔、用墨、结字、章法的理解程度和变化规律的掌控，以及依托它们呈现出来的艺术美感。
王羲之在《兰亭集序》里的书写技艺，可以说达到了炉火纯青的境界。毕竟，这是他在47岁时的信手之作，人书俱老，技艺和书写状态在此时都处在最佳状态，能产生这幅近乎完美无瑕的杰作，是一种必然。
《兰亭集序》里的每一个字的每一个笔画，都呈现出千变万化的视觉感受。
就拿第一个字“永”字来说，第一笔“点”看似平淡无奇，但在细节上变化多端，包含了“一波三折”的美学规律，写成了一个近似Z的走势。这个简单的“点”画，包括了顿笔，横折，捻管，勾等多种笔法，比普通人用“一顿一勾”来写点画要复杂得多，蕴含的技巧也更多，所以，看起来更有内涵，更耐品。
“永”字左边的一撇，写得如同古人所说的“撇该如木梳掠发”，看起来轻盈灵动，跟右边笔锋开张的一捺形成了鲜明对比，让整个字呈现出一种起伏跌宕的艺术张力。
《兰亭集序》里另一个突出的书写技艺表现在，全文有20多个“之”字，在结构造型上，每个“之”字写得都不雷同，有的笔势沉稳，有的笔势肆意，有的字形紧凑，有的字形舒张，跟前后左右形成了呼应关系和对比关系，对调控整篇的节奏很有帮助。
书法在笔法的运用上，实际上都在模仿万物的自然形态，它们是构建书法线条达到自然生动的基本保证。
王羲之的老师卫夫人有一句名言：点如高峰坠石，横如千里阵云，竖如万岁枯藤，撇如陆断犀象。王羲之对这句话不仅理解得很深刻，还能举一反三进行内化，推陈出新。
从文学的角度来看，《兰亭集序》的文采非常出众，是一篇在叙述中带有抒情的美文，全文总共324字，却没有一个多余的字，通篇文字简洁凝练，文辞优美，可读性很强，体现了王羲之深厚的文学修养。
二，审美价值
从审美价值来说，《兰亭集序》主要表现在气韵生动、结字美观优雅、情感饱满三个层面。
相传，在东晋永和九年三月初三，王羲之呼朋唤友，邀请41名友人在会稽山下的兰亭旁一边玩流觞曲水的游戏，一边饮酒赋诗，大家喝到尽兴处，提议把每个人写的诗整理后出版成一本诗集，以纪念这次活动。王羲之因为做东，大家建议他写一篇序文。
此时的王羲之喝酒到了三分醉，有些飘飘然，但还是欣然接受了大家的好意。于是，他提笔一气呵成，写下了《兰亭集序》这篇经典作品。
据说，王羲之在酒醒后，看到自己写得《兰亭集序》太好了，感到不可思议，他多次想重新写一篇相同情调的作品，却很难办到。
看来，优秀的艺术作品都是在特定状态和心境下催生出来的产物，具有独一无二的特性，很难被复制成功。
因为是一气呵成写完的，在写作时达到了物我两忘、人书合一的境界，因此，《兰亭集序》的笔势如同滔滔流水一样延绵不绝、川流不息，气韵非常生动。每一笔都蕴含了他本人的真情实感，他把自己的真情实感在“线性时间”里完全展开了。
从这些书法线条里，我们完全能读懂他此时此刻的心态含有轻松、喜悦、达观、洒脱的意味。
在结字上，《兰亭集序》里的每一个字的字形很美观，结构很匀称，笔画排列得无可挑剔，浑然天成，整体上呈现出妍媚、秀逸、平和、自然的艺术格调，把“秀美”书法的标准推进到了极致。
王羲之生活在汉魏书风盛行的年代，汉魏笔风具有阳刚之美，以雄浑凝重、庄严朴厚、圆润大气为主要特征，是“壮美”书法的代表。
汉魏书法大多以碑石、竹木等材料作为书写工具，在创作过程中，因为有刻刀的介入，因此，在“势”和“力”上表现得很突出。
王羲之似乎就是为改变这种书风而专门降生人间的。
在王羲之生活的年代，韧性好，保存期长，利于运笔的“黄麻纸”已经使用几十年，成为许多具有创新精神的书法家的首选用纸。
王羲之精研隶书、草书、楷书、行书等多种书体的体势，博采众长，熔古铸今，终于摆脱了汉魏书风的影响，创造出一种以“秀美”为主的“王体”，给书法史书写了辉煌的一页，几乎影响了东晋以后的所有书法家，由此确立了“书圣”的地位。
王羲之书法的最可贵之处在于，他的综合修养深厚，笔法博大精深，深不可测，一笔一画皆有源头，会从不同源头自由出入，随意转换，书法传统的精华在他笔下都可以看到。
后人在笔法上不论怎么变化和创新，都脱离不了从王羲之的笔法里汲取营养，但从来没有人能超越他，这就是他的伟大之处。